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Esami e Diplomi

Esami e Diplomi: Accademia di Recitazione

L'AIT, accademia AFAM riconosciuta dal MUR, offre a Roma un percorso triennale altamente qualificato per il conseguimento del Diploma Accademico di I livello in Recitazione. Ai fini del conseguimento del Diploma Accademico di 1° Livello in Recitazione, titolo equipollente a una Laurea Triennale, l'Accademia Internazionale di Teatro adotta il seguente Ordinamento didattico:

  • Nel triennio formativo la valutazione è espressa in trentesimi. L'esame s'intende superato con votazione minima di 18/30.
  • Il passaggio all'anno accademico successivo è subordinato all'assolvimento degli obblighi di frequenza, al superamento degli esami previsti, alla partecipazione a prove e spettacoli, e all'acquisizione di un minimo di 60 CFA (Crediti Formativi Accademici), 180 CFA nell'intero triennio.
Obiettivi Formativi

Il corso mira a formare attori completi, in grado di padroneggiare strumenti vocali, fisici, interpretativi, drammaturgici e registici. Gli allievi sviluppano competenze artistiche e manageriali per operare nel mondo dello spettacolo dal vivo e dei media.

In particolare, il percorso formativo persegue i seguenti obiettivi:
a) Padronanza e conoscenza degli strumenti vocali e fisici.
b) Padronanza della lingua italiana e della sua pronuncia (Recitazione di prosa).
c) Padronanza dei processi interpretativi e performativi dell'attore (Ricerca e sperimentazione).
d) Padronanza delle tecniche drammaturgiche.
e) Padronanza delle tecniche di regia e sceneggiatura.
f) Conoscenza del linguaggio musicale e delle sue applicazioni.
g) Padronanza delle strategie di marketing culturale.

Prospettive occupazionali

a) Teatro di prosa, di ricerca e di tradizione.
b) Produzioni cinematografiche, televisive e radiofoniche (Recitazione in camera).
c) Spettacolo dal vivo in tutte le sue forme (Teatro di recitazione - Teatrodanza - Musical).
d) Pedagogia teatrale (Workshop - Seminari - Corsi di teatro).
e) Animazione teatrale (Teatro di narrazione - Teatro di figura - Teatro gestuale).
f) Teatro nel sociale e Teatro in azienda (Teatro terapia - Drammaterapia - Gestione delle dinamiche relazionali).
g) Doppiaggio.
h) Progettazione ed organizzazione di eventi culturali.

Esami
MateriaContenutiCFA
1° Anno
Tecniche della recitazione I (esame vincolante)Monologo tragico; Tragedia antica: rituale, poeta, narratore, corifeo; Maschera neutra; Costruzione del personaggio nel teatro d'autore; Dramma moderno13
Recitazione poetica e in versiTecniche e interpretazione3
Acting: recitazione Cine - TvRecitazione davanti alla macchina da presa, Metodo Strasberg4
Tecniche dell'improvvisazione IRacconti e favole orientali e occidentali4
Tecniche del training fisico I (esame vincolante)Training corporeo4
Tecniche di emissione, fono-articolatorie e dei risuonatori I (esame vincolante)Emissione e uso della voce2
Esercitazioni tecniche di letturaLettura drammatica4
Ortoepia della lingua italianaPronuncia e dizione italiana4
Solfeggio e lettura dello spartitoAlfabetizzazione musicale4
Storia dello spettacoloDalle origini alla Commedia dell'arte4
Elementi di danza moderna e contemporanea ITecniche di composizione2
Mimo e Pantomima biancaNarratore, mimatore6
Canto ITecniche vocali2
Trucco teatraleMake-up di scena2
Costume teatraleProgettazione e materiali2
2° Anno
Tecniche della recitazione IIIl Buffone medioevale e il buffone moderno; Shakespeare: monologo e dialogo; Comicità: Studio della “gag” e della “disfunzione”14
Commedia dell'ArteMaschere, lazzi, soliloqui4
Acting e Nuovi mediaRecitazione cinematografica4
Recitazione in ingleseActing in english2
Tecniche dell'Improvvisazione IIApprofondimento tecniche2
Training fisico IIApprofondimento delle tecniche corporee2
Analisi e drammaturgiaLettura critica e scomposizione dei testi6
Tecniche di emissione, fono-articolatorie e dei risuonatori IIPerfezionamento della dizione e del timbro vocale2
Storia del mimo e della danzaEvoluzione storica e stilistica delle arti corporee5
Elementi di danza moderna e contemporanea IICoreografie contemporanee2
Canto IIMusical e recital2
AcrobaticaTecniche di nuovo circo2
Diritto d'autore e d'immagine nello spettacoloNormative e legislazione5
Storia del cinemaDal muto ai giorni nostri3
Lingua ingleseComunicazione2
3° Anno
Tecniche della recitazione IIILe avanguardie del ‘900 - Teatro dell'Assurdo; Il naturalismo; Farsa e commedia moderna15
Metodo FeldenkraisConsapevolezza corporea1
Storia delle teoriche teatraliAnalisi comparata delle principali teorie teatrali4
Educazione alla voceSviluppo espressivo e tecnico della vocalità scenica4
Elementi di coreografiaComposizione scenica2
Canto coraleTecnica d'insieme4
Manipolazione e recitazione con gli oggettiTeatro di figura e open air4
Project management per lo spettacoloOrganizzazione dello spettacolo dal vivo5
Attività formative a scelta dello studenteLe attività a scelta dello studente consistono in attività organizzate dall'Accademia (es.workshop, atelier, laboratori, corsi extracurriculari, etc.) oppure in attività proposte dal singolo studente e approvate dal Consiglio Accademico10
Prova FinaleElaborazione e discussione di una tesi a scelta tra campo artistico o campo storico, metodologico e critico CFA 4; Creazione e presentazione di una prova performativa CFA 610
Piano di StudiScarica PDF

Il Piano di Studi previsto dall'Ordinamento del Corso approvato dal MUR con D.M. 111/2021 è articolato secondo le seguenti discipline:

  • Discipline dell'attore
  • Discipline della recitazione
  • Discipline fisiche e vocali
  • Drammaturgia e Sceneggiatura
Attività formativeArea disciplinareSettore artistico - disciplinare
(T=Teorico - T/P=Teorico/Pratico - L=Laboratorio Pratico)
CFA
Attività formative di baseDiscipline della recitazioneImprovvisazione I e II
6 T/P ADRA002
49
Discipline fisicheTraining fisico I
Training fisico II
Metodo Feldenkrais
7 T/P ADRFV010
Discipline vocaliTraining vocale
Respirazione ed Emissione I e II
4 T/P ADRFV012
Discipline delle pratiche linguisticheEsercitazioni tecniche di lettura
4 T/P ADRPL014
Dizione, ortoepia della lingua italiana
4 T/P ADRPL015
Discipline della musicaAlfabetizzazione musicale, solfeggio
4 T ADRM019
Drammaturgia e SceneggiaturaAnalisi testuale e Drammaturgia
6 T ADRDS029
Discipline storiche e criticheStoria del teatro, regia, mimo e danza
14 T ADRSMC038
Attività formative caratterizzantiDiscipline della recitazioneTecniche della recitazione I
Tecniche della recitazione II e III
42 T/P ADRA001
88
Recitazione in versi I
Recitazione in versi II
6 T/P ADRA005
Recitazione in lingua inglese
2 L ADRA004
Recitazione Cinematografica e televisiva - Recitazione e Nuovi media
8 T/P ADRA003
Discipline fisiche e vocaliMimo e pantomima bianca
Commedia dell'arte
10 T/P ADRFV007
Educazione della voce
4 L ADRFV011
Elementi di Danza moderna e contemporanea I e II - Elementi di coreografia
6 L ADRFV013
Discipline della musicaCanto I e II - Canto corale
8 T/P ADRM017
Progettazione e realizzazione scenicaTrucco per il teatro
2 T/P ADRPRS027
Totale dei crediti vincolati dal DPR 212 nell'ambito delle attività di Base e Caratterizzanti137
Attività formativeArea disciplinareSettore artistico-disciplinareCFA
Attività formative integrative o affiniProgettazione e realizzazione scenicaProgettazione del costume, tessuti e materiali
2 T/P ADRPRS028
23
Discipline fisicheAcrobatica
2 L ADRFV009
Discipline del teatro di figuraManipolazione e manovre con oggetti scenici
4 L ADRTF037
Discipline storiche, metodologiche e criticheStoria del cinema
3 T ADRSMC039
Discipline organizzazione dello spettacoloDiritto d'autore e di immagine nello spettacolo
5 T ADREOS033
Attività formative ulterioriDiscipline delle pratiche linguisticheLingua inglese
2 T ADRPL016
Discipline organizzazione dello spettacoloProject management per lo spettacolo
5 T ADREOS033
Attività formative a scelta dello studenteLe attività a scelta dello studente consistono in attività organizzate dall'Accademia (es. workshop, atelier, laboratori, corsi extracurriculari, ecc.) oppure in attività proposte dal singolo studente e approvate dal Consiglio Accademico10
Attività formative per la prova finaleA scelta tra:
- Discipline artistiche
- Discipline storiche/critiche
Elaborazione e discussione di una tesi a scelta tra:
- settore artistico
- settore storico/critico
4 T/P
10
Discipline della recitazioneCreazione e presentazione di una prova performativa all'interno di una produzione artistica dell'Accademia
6 T/P
Totale crediti formativi accademici del Corso Triennale di Diploma Accademico in Recitazione180
Domande frequenti (FAQ)

Il Diploma Accademico in Recitazione è equivalente a una laurea triennale?
Sì. Il Diploma Accademico di 1° Livello è legalmente equipollente a una laurea triennale (L. 228/12), riconosciuto dal Ministero dell’Università e della Ricerca (MUR) nell’ambito dell’Alta Formazione Artistica, Musicale e Coreutica (AFAM).

Che tipo di materie si studiano nel corso triennale?
Le discipline principali sono: recitazione, improvvisazione, training fisico e vocale, canto, mimo, commedia dell’arte, recitazione cinematografica e televisiva, storia del teatro e del cinema, drammaturgia, danza e progettazione scenica. Sono previsti anche corsi di lingua inglese e project management per lo spettacolo.

Quanto dura il corso di laurea in recitazione?
Il percorso di studi ha una durata complessiva di tre anni accademici e prevede l’acquisizione di 180 Crediti Formativi Accademici (CFA), con esami obbligatori ogni anno.

Cosa posso fare dopo il diploma accademico?
Il Diploma Accademico permette l’accesso a corsi di laurea magistrale (bienni specialistici), master, e concorsi pubblici per cui è richiesta una laurea triennale. Inoltre, forma professionalmente per intraprendere subito una carriera nel teatro, cinema, TV e nuovi media.

Si studia anche recitazione per il cinema e la TV?
Sì. Il corso include moduli specifici dedicati alla recitazione cinematografica e televisiva, oltre a un approfondimento sui nuovi media e la performance davanti alla macchina da presa.

Serve un titolo di studio per iscriversi?
Sì, è necessario avere 18 anni e possedere un diploma di scuola superiore di secondo grado o un titolo estero equivalente.

Ci sono opportunità di stage o esperienze professionali?
Sì, il percorso formativo è fortemente orientato al mondo del lavoro e alla pratica professionale. Gli studenti mettono in scena produzioni teatrali originali, curate dall’Accademia, che simulano il contesto di una compagnia: prove, regia, debutto e repliche. Inoltre, si organizzano workshop e laboratori con professionisti di rilievo nazionale e internazionale.
Vai alla sezione INTERNAZIONALITÀ per conoscere le opportunità:
www.scuoladiteatro.it/risorse/internazionalizzazione-produzione-ricerca

Quanta pratica c’è rispetto alla teoria?
Il corso è altamente pratico, con ore quotidiane dedicate all’allenamento scenico, al lavoro fisico e vocale e alla sperimentazione artistica. Le materie teoriche completano la formazione con una solida base culturale. Anche gli esami sono prevalentemente pratici.

Il corso è adatto anche ai fuorisede?
Assolutamente sì. L’Accademia accoglie studenti da tutta Italia e dall’estero. Roma offre ampie possibilità di sistemazione e l’ambiente accademico è internazionale e inclusivo.
Vai alla sezione SERVIZI AGLI STUDENTI per conoscere le convenzioni con la scuola:www.scuoladiteatro.it/risorse/area-studenti

Qual è il procedimento per iscriversi al Corso di Laurea?
Le ammissioni si svolgono ogni anno tra metà Settembre e metà Ottobre e si articolano in tre fasi:
1. Colloquio Conoscitivo e prove attitudinali, con documenti e valutazione delle attitudini.
2. Corso propedeutico gratuito per la preparazione all'esame d'ammissione
3. Esame d'ammissione: monologo o dialogo, poesia, espressività fisica e vocale.
L’ammissione avviene in seguito a una valutazione del corpo docente e della commissione esaminatrice.